整部电影就是围绕这个传说展开的，女孩小月和妹妹小米跟着爸爸一齐搬到了乡下的新家，秀丽的田园风光使她们体验到了从未感受过的欢乐。在神秘高耸的老橡树洞中偶遇龙猫，它像小山似的、胖胖的，十分可爱，姐妹俩就和龙猫交了朋友。龙猫带她们在田间飞翔、跑到树梢上吹笛子、光着脚打着伞在雨中听雨……这一切一切也许只是小孩子心底纯真的梦，亦真亦幻，却倒映出完美的心声。

电影中让我印象深刻的是小米迷路后，心急如焚的小月为了找她坐上了龙猫召唤来的、有12条腿的龙猫公车，当车在田野间飞驰，从大人身边驶过时，大人们根本看不见它，只感到有一阵风掠过。是什么遮住了他们的眼睛，让他们对这些纯真而完美的事物视而不见呢?或许他们的童心已经泯灭了吧。

趁着假期，去乡下看看麦穗的舞蹈，听听风的歌声，坐在木篱上静心倾听，说不定我也能够听到身旁龙猫的呼!

权观后感篇2

故事的背景是1937年淞沪会战末期，日军侵占上海，国民革命军第88师524团作为上海最后一道防线，英勇抵抗了四天四夜。

电影的名字是八佰，之所以是“佰”而不是“百”，我的理解是“佰”更能体现人文主义，歌颂人的精神。

一条苏州河，一边是天堂，一边是地狱。四行仓库这边是刀枪火海的浴血奋战，对面是纸醉金迷的十里洋场。这就是电影《八佰》呈现的画面，它所带来的并不仅仅是绝望与希望相缠绕所呈现出的一种震撼，更是民族的耻辱与自豪相交杂的心灵撞击。影片中的人物也曾说过：“那边是天堂，这边就是地狱。”河的这岸是“满目萧然”，河的那岸却是“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”，这一反差的确让人心酸与愤怒。“天堂”充斥着愚昧与麻木，“地狱”充满了不屈与坚守。“天堂”是精神上的地狱，而“地狱”承载的却是我们这一民族的脊梁。

影片中的人物刻画十分真实，并不是单纯的非黑即白，而是掺杂许许多多的灰色地带——租界的民众、起先想要逃跑无意抗战的士兵、开赌场的大姐等等。他们不是纯粹的“黑”，也不是纯粹的“白”，他们是等待被“唤醒”的一个个“灰色”的灵魂。正是这种对民众循序渐进的叙述手法，从麻木愚昧到感动再到奋起抵抗，直击观众内心，很多人的眼泪也是从这一刻开始流下来的。坐着说话不腰疼的戏子开始为英雄们擂鼓呐喊，平时吊儿郎当的赌场小伙儿明知必死无疑却要冒死过桥送电话线，隔岸看戏的洋人拿起枪加入抗日的队伍……这些鲜明的反差无不催人泪下。

然而《八佰》的爱国，又是一种极受争议的爱国，正如黄晓明出演的特派员所说“他们的热情，改变不了战局”，与其无谓的牺牲，不如退避三舍，韬光养晦，但是如果不是这一场场看似实力悬殊的顽强抵抗，怎么能激起四万万国民共同抗日的热情，如何能取得伟大胜利？所以八百战士的这一场战斗，是必输和必要的战斗，进退维谷，左右为难。

电影终归是电影，有太多无法表达的东西，也有太多经过艺术处理过的情节，战士们浴血奋战更像是一场做给全世界的表演，冲桥片段也略显浮夸，活下来的人都被关进租界的战俘营……尊重客观史实很有必要，作为一部艺术作品运用一些处理手法也无可厚非，最重要的是我们欣赏了一部好的作品，上了一堂很有意义的爱国主义教育课。

权观后感篇3

本季节目新设“星耀团”，由国内各大文化节目的佼佼者组成，将以团战和个人战的形式与小名士们同场竞技。第一期节目出场的就有《国学小名士》第二季总冠军张益铭、《中国诗词大会》第三季冠军雷海为、《向上吧诗词》总冠军杨强、《中华好诗词》第五季季军马博文。他们将与首发七星一起组队斗智斗勇斗心态，可以说这次的“文化节目冠军联赛”超有看头!

首期节目分为决战凌云台、出口成诗、九攻九距三个环节。上一季惊艳全场、以一敌百的人气选手贺莉然首期出战，带领战队与本届选手在新增设的大道具“凌云台”上一决高下，两队选手在高5米的“积木塔”上进行智力、知识、心态的综合比拼，精彩刺激值得期待。而在“出口成诗”环节，两队参赛选手们也对答如流，引得现场观众掌声连连。

与此同时，节目组曝光了一则1分钟左右的圆周率飞花令视频：出题者逐一给出π后数字3.141592654……，而答题者则需要说出含有此数字的诗句。雷海为、杨强、马博文、张益铭与飞花令少女贺莉然同场pk，赛况激烈让人屏住，网友们纷纷感叹：这确定不是之间的对决吗?这场被蔡天新导师称之为“人类最长飞花令”的挑战时间是多久、能否打破上一季127句的记录?上一季节目在飞花令环节大放异彩的贺莉然能否强势依旧?“神仙打架”，各个星耀团成员又能否完美应对?

权观后感篇4

叶问到了第三部，自然期待会越来越少，突破就成为最大的主题。叶问2的差评，让我们带着最大的疑惑走进了影院。还好，它依旧保持着应有的水准。

作为不太喜欢暴力和血腥场面的女性，叶问3的格调很是对我的口味，整篇的打斗仿佛都点到为止，极好的彰显出了对叶问的英雄主义情节。无论是一人对多人的群战还是与张晋饰演的张天和（忘记名字）之间的对打，都似乎是节奏性的进行着。还好，武打很精彩，没有出戏。

泰森的出场似乎就只是插入剧情的彩蛋，他的出现不是高潮，也不是故事的中心，有的只是那精彩的三分钟，泰拳和咏春的对决在短短的三分钟展现出了力度和速度的差别，可惜的是还是只是点到为止，三分钟一到，冰释前嫌。这在实际中的那个时代，估计是不可能的。而现在如此设定，或许是为了大boss泰森的面子？或者是国际友好？

我最喜欢的一场是叶问和泰国不知名打手之间。叶问陪生病的妻子拿完药，走进电梯，一只野蛮而粗壮的手挡住了关上的门，在狭窄的空间里，一场打斗不可避免。之前的几分钟，叶问一直在庇护自己的妻子，而后出了电梯，把妻子放在了电梯，几番打斗，把泰国打手打跑后。一回头，刚好妻子的电梯降落，弯身拿起妻子的药，缓缓的牵起了妻子的手…多么动情的情节，我相信这一幕让我们每一个在场的女子都动容了，我感受到了强大的被保护欲和安全感！

而后，妻子癌症将要不久于人世，叶问放下了一切，陪伴妻子左右，一粥一饭，最后的相守令人动容，因此，叶问没有如约接受张的挑战，而是，牵起妻子的手跳起了舞…

最后一段对打，跟张的挑战，棍、刀、拳轮番上阵，但似乎都像只是切磋，只有在最后一刻，张耍诈弄伤他的眼睛，靠听力赢得比赛后，咏春正派也深深地讽刺了张。最后，叶问转过头对张说，其实最重要的是身边的人。

留一盏灯，等一个人，妻子永成的恬美和温柔，或许是一代宗师叶问深沉力量的启明。妻子终日温柔的陪伴和深爱，让叶问在妻子病后深深愧疚于对妻子平日缺失的关心。难得掉下的泪渲染出了这位传奇宗师心底最深的痛。

叶问3，没有延习前两部的民族主义情节，而是展现出了一代宗师叶问最普通最平淡的感情和生活，但是却也彰显一代宗师的气度和担当。这比把他描绘成民族英雄要恰当的多。

熊黛林很美，轻言轻语的温柔，让我们看到了一个妻子照顾一个家的日常用心，她的温柔，也成就了叶问对咏春的专注和力量。

权观后感篇5

疫情之后的第一部电影，等得和电影院复工的消息一样久。

开门见山地说，《八佰》虽然讲故事上稍欠火候，但不妨碍它是一部制作精良、演技在线的电影。

整个电影给我印象最深刻的一个镜头：短暂停火的夜晚，小湖北透过窗户向对岸望去，南岸的戏台鼓锣喧天，他脑中浮现如下画面：一位将军身骑白马、手持长枪、独立山腰，静候敌军来袭。他的面前千军万马严阵以待，他的身后空无一人，只有背后的靠旗、身上的花布单衣赏，不管是古代还是现代的战场，都不曾出现这样的场景，我却觉得这一幕非常真实，老一辈的人为什么喜欢听戏和看连环画呢？他们出生在和小湖北相似的年代，接触和了解历史的主要媒介就是戏台和评书，将平日里看的花脸彩衣的戏剧扮相嫁接到放羊的小山坡，就是小湖北脑中的这一幕。

当艺术的浪漫与现实的坚硬碰撞在一起时，有趣的冲突就出现了，靠旗只是象征意义上的千军万马，戏服也毫无防身护体之功用，红缨枪纵使武功盖世在火器时代也会不堪一击，与这形成鲜明对比的是将军心中的淡定和沉着，孤军应敌、一马当先，这是怎样的一份孤勇和以一敌百的英雄主义！这就是仓库内“八佰”壮士的真实处境，没有援军、没有粮草，有的只有一份血肉之躯、一颗坚守的决心和对未知命运无尽的恐惧。

这像极了20xx年开年武汉经历的新冠疫情，封城后的武汉静止了，城中的我们处于被数据支配的恐慌中，灾难如此迫近，死亡和确诊的不是一个个冰冷的数字，而是我们认识熟知的朋友、亲人；信息过载、信息延迟，都会牵动武汉人民绷紧的神经；口罩隔绝了病毒，却隔绝不了恐惧，人们相互之间传递着怀疑的眼神，少消毒一分则忧心忡忡，再多的防护措施也不为过。

面临未知的病毒，数以万计的医护人员、志愿者选择逆行，签下请战书，毅然奔赴湖北。在寒冬中送来炭火、于暗夜里点燃希望。党和国家统一调度，不计成本和代价守护人民的生命安全，火神山、雷神山就在离我家十几公里的地方拔地而起，方舱医院争分夺秒的改造完成，医疗界四大天团会师武汉的消息让我热泪盈眶，一批批医护用品和物资发到武汉，一截截确诊人员数据降下来，志愿者和团购群活跃了起来，静止的武汉又恢复了生机。

医疗队顺利完成使命踏上归途，历经苦难的武汉人民自发拉起横幅、准备礼物、欢送他们，口罩也挡不住我们满脸的笑意和满心的感激：你们，就是湖北和武汉人民20xx年收到的最好的新年礼物！

真实的战场其实一点也不浪漫，你既没有赵子龙长坂坡单骑救主的勇气和智谋、也没有黄忠定军山气势如虹的开挂剧情，你争分夺秒和时间赛跑，火中取栗、螳臂当车只为搏一个概率，为此你战战兢兢、如履薄冰，你默默无闻、殚精竭虑，付出的代价不单有健康甚至还有生命，为坚持胸中的那一份孤勇，值吗？

“八佰“和疫情中的每一个逆行者都给出了相同的答案。

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